舞臺演出中怎么讓燈光一起“表演”

舞臺燈光是舞臺表演必不可少的元素，舞臺表演，必然要有相應的照明設備。從舞臺技術的出現一直發展到現今，舞臺燈光的存在已遠遠不止于照明這一項基本功能了。燈光的作用，可使運動人體在舞臺上的視覺效果得到改變，還可以產生一些特殊的舞美效果，給人的視覺帶來不一樣的感受。

在表演的舞臺上舞蹈燈光的作用常見的有三種：

1、突出表演者情緒 導引觀眾視線

顏色作用于人的視覺，可使人產生不同的情緒對應。比如紅色給人熱烈、激昂、危險等感覺，綠色則代表柔和、有生命力、清新等感覺，藍色表示憂傷、抑郁、悲哀的情緒等等。舞臺燈光運用這些顏色的情緒對應，可以反映角色人物的內心狀態，也可同時提示觀眾進入相應的情緒狀態。

2、顯示的時空轉換 使產生“蒙太奇”效果

舞臺燈光可以并列或間歇地出現在舞臺上，可以形成類似電影“蒙太奇”效果的切割組構時空的作用，讓人感覺這是一種穿越時間的表演。表現同一時間不同空間的兩種情況，只要以燈光將舞臺區分成兩個區域，兩邊各自為陣即可;表現同一空間但過去或將來發生的事情時，則可以利用燈光暗淡恍傯的作用，使時光倒流或超前。舞劇《家》中，運用了后一種燈光手法，使覺新眼中在坡上摘花的瑞玨幻化成了梅表姐過去在此游玩的形象，把不同時間的事件巧妙地層現在了同一空間中，讓觀眾體會到那一時刻的心情。

3、渲染劇中氣氛 暗示某種人物形象的存在

燈光有時也可充當動態視象本身，配合人物交待情節，化無形為有形。比如舞蹈《草原兒女》中，就運用了一盞跑燈，從天幕上急馳而過，代替了大隊手執馬燈尋找小兄妹的牧民和解放軍馬隊，言簡意賅，手法精煉。又如舞劇《魂》中，精神幾近崩潰的祥林嫂在幻覺中仿佛看見了阿毛。一束盤旋、跳躍的追光燈代替了阿毛的實像，與母親一起嬉舞。